本篇目录：
- 1、和《雨中曲》《出水芙蓉》同类的好莱坞经典歌舞片有哪些?
- 2、好莱坞歌舞片
- 3、谁能介绍一下美国好莱坞歌舞片的历史?
- 4、除了《红磨坊》,这里还有六部歌舞片推荐给你
- 5、返璞归真的爱情电影,复古歌舞片《爱乐之城》,能否让人泪流满面?_百度...
- 6、哪个时期是好莱坞歌舞片的黄金时代?
和《雨中曲》《出水芙蓉》同类的好莱坞经典歌舞片有哪些?
《翠堤春晓》 由美国米高梅影片公司出品，导演朱利恩．杜维威尔。本片是关于奥地利作曲家——“华尔兹王”约翰·施特劳斯的音乐传记片。
《歌舞青春》第一二三季都不错 《舞出我人生》《歌剧魅影》《国王与我》《出水芙蓉》《小王子》《小公主》《绿野仙踪》《西区故事》前两个还要现代些青春些。
又有精髓的深层内涵，片中主演金．凯利的独舞“雨中曲”成为好莱坞歌舞片的经典性场景之一。以上是我认为最好的十大。
最近，《爱乐之城》的火爆再次把歌舞片这类历史悠久的影片送上了热点，早期的电影都有舞台剧的影子。在此，鹿豹座小编参考各大榜单，结合自己的观影体验，盘点了好莱坞史上十部经典的歌舞片。
好莱坞歌舞片
1、《热舞派对》（StomptheYard，2007年）：讲述一个从贫困地区走出来的青年，在大学里通过舞蹈展现自我实现价值的故事。
2、《雨中曲》《雨中曲》以好莱坞从默片时代过渡到有声片时代为背景，讲述了好莱坞演员唐与合唱队女孩凯西之间的爱情故事。
3、好莱坞也有歌舞片，其中以舞蹈为主的是（）。
4、月16日， 2005年，议会成员和Koretz戈德堡介绍了一项法案，要求国家特定的记录保持在好莱坞，就好像是独立的。对于这样做的边界界定。这项法案是一致支持由好莱坞商会和洛杉矶市议会。
5、黄金时期应该是今年《爱乐之城》开启的吧，哈哈，开个玩笑～ 其实，好莱坞的歌舞片应该是以1927年第一部有声电影《爵士歌王》上映为开端，到40年代开始步入歌舞片时代。但那个时期的歌舞片还只有形，而没有神。
谁能介绍一下美国好莱坞歌舞片的历史?
1、[ 1 ]另一个帐户的是，威尔考克斯夫人创造的名称在1883年，而在火车上，她结识同一个富裕的夫人谁常常谈到她的家庭命名为国家解决后，荷兰移民由Zwolle所谓的“好莱坞” ，当她回到洛杉矶，她做她的国家命名的地方。
2、是巧合，还是事出有因，下面就通过以新世纪好莱坞，巴西和中国歌舞片代表《红磨坊》，《巴西往事》，《如果爱》这三部影片艺术创作特色上的比较来探讨新世纪歌舞片呈现出来的新特点以及寻求当代成功的歌舞片所必备的基本要素。
3、世纪30年代美国华纳影片公司摄制《四十二号街》后，西方歌舞片曾风靡一时。1927年，第一部有声电影《爵士歌王》问世。由于它是一部根据音乐剧改编的影片，故以歌舞为主。歌舞片兴起于上个世纪20年代末的好莱坞。
4、但那个时期的歌舞片还只有形，而没有神。如果一定要定义一个黄金时代，60年代应该是好莱坞歌舞片达到辉煌的阶段。像《一个美国人在巴黎》《雨中曲》《音乐之声》《西区故事》《窈窕淑女》都是这一阶段的佳作。
除了《红磨坊》,这里还有六部歌舞片推荐给你
情迷哈瓦那》美国电影《爱情与舞蹈》多国合拍《黑暗中的舞者》另外一些歌舞片本身就包含着很多舞蹈元素，如奥斯卡最佳电影《芝加哥》，澳大利亚电影《红磨坊》、奥斯卡影后影帝云集的《九》、青春喜剧歌舞片《发胶》等。
片中俊瘦的约翰·特拉沃尔塔一身洁白的西装，舞动着热舞迪斯科，让1977年的人们为之疯狂，也让约翰·特拉沃尔塔声势高涨到不可思议的程度。
本片是世界电影史上儿童歌舞片的不朽经典，自问世以来，人们虔诚地、年复一年地观看它，它把无数观众带入到一个彩虹般绚丽的仙境。
魔法奇缘（新时代童话，蛮有创意的）放牛班的春天（强烈推荐！）摇滚夏令营（传说蛮好看的。）灵魂歌手（今年新片。）比较现代的就这些。逆向看年代久一点的。我也推荐你几部。
《音乐之声》《红磨坊》《芝加哥》还有近年来的 《歌舞青春》也不错。其实还有很多，多看看歌舞片，文艺片，多上网 查查也是蛮好的。
返璞归真的爱情电影,复古歌舞片《爱乐之城》,能否让人泪流满面?_百度...
即使泪流满面，胸口却篝火般温暖。类比《艺术家》，返璞归真用音乐、歌舞片形式讲述一个通俗化爱情故事，主要技法登峰造极。
《爱乐之城》是由达米恩·查泽雷执导，瑞恩·高斯林、艾玛·斯通、约翰·传奇、罗丝玛丽·德薇特、芬·维特洛克、水野索诺娅、J·K·西蒙斯主演的喜剧歌舞片，于2016年12月16日在美国上映。
而在《爱乐之城》的结尾，高斯林一样弹起了他与斯通第一次会面时弹的定情音乐(在《爱乐之城》的音乐大碟中，这首歌被命名为两人的主题音乐)。
《爱乐之城》上映于2017年，由著名导演达米恩·查泽雷指导。影片讲述了两个为梦想奋斗拼搏的年轻人相遇、相识、相知、相离的故事。
本片一开始，我真的以为vip的电影票会不会就浪费在两个小时的昏昏欲睡当中了。不过看完《爱乐之城》，我那根深蒂固的执念有被扭转了一些。可能是这个简单的逐梦故事打动了我。故事的力量从缤纷的歌舞嘈杂中穿透了出来，让人印象深刻。
哪个时期是好莱坞歌舞片的黄金时代?
上世纪五十年代是好莱坞歌舞片的黄金时代。歌舞片也称“音乐剧电影”，movie musical，大多兴盛于大乱之后的纯真年代，所以歌舞片成为主流主要出现在一战和二战之后。
黄金时期应该是今年《爱乐之城》开启的吧，哈哈，开个玩笑～ 其实，好莱坞的歌舞片应该是以1927年第一部有声电影《爵士歌王》上映为开端，到40年代开始步入歌舞片时代。但那个时期的歌舞片还只有形，而没有神。
歌舞片兴起于上个世纪20年代末的好莱坞。几乎与有声电影同时诞生，1927年第一部有声电影《爵士歌王》标志着歌舞片的诞生，但是由于缺乏声音这一方面的要求，人们将1929年米高梅的《百老汇的旋律》看作是第一部真正的歌舞片。
“被遗忘的人”与好莱坞歌舞片的黄金时代 1932年，美国大萧条时期(The Great Depression， 1929-1939)，民生凋敝，25%美国人处于失业状态。
歌舞片兴起于上个世纪20年代末的好莱坞。几乎与有声电影同时诞生，1927年第一部有声电影《爵士歌王》标志着歌舞片的诞生，但是由于缺乏声音这一方面的要求，人们将1929 年米高梅的《百老汇的旋律》看作是第一部真正的歌舞片。
到此，以上就是小编对于好莱坞电影歌舞片的问题就介绍到这了，希望介绍的几点解答对大家有用，有任何问题和不懂的，欢迎各位老师在评论区讨论，给我留言。
