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好莱坞三镜头法别称
主镜头(或称双人镜头、正拍的特写与反拍)。 美国电影理论家简称之为S/RS(Shot/reverse Shot)。
三镜头法：客观镜头-主观镜头-半主观镜头。三镜头法是好莱坞的成规，一般先用一个交代镜头把空间关系交代清楚（镜头1），然后切一个人物A的正打（镜头2），之后再切一个人物B反打（镜头3）。
在镜头转换中，这条线就是制约着视角变换范围的界限，被称之为“轴线”。轴线——好莱坞的套路方法。好莱坞电影在处理空间的时候，它遵循一套封闭的空间处理方式：三镜头法——双人镜头，正拍，反拍。
根据内容、节奏的需要，“化”的时间可长可短，一般在1-3秒之间。 长镜头 “短镜头”的对称。 指在一段持续时间内连续摄取的、占用胶片较长的镜头。
三镜头法是好莱坞电影剪辑的成规，也是封闭空间中保持镜头连贯性的基本规律，是叙事过程中人物之间的对话剪辑仍然没有脱离“三镜头法”的范式。
(三)摇镜头 这是指摄影机放在固定位置，向左右环顾，摇摄全景，或者跟着拍摄对象的移动进行摇摄。它常用于介绍环境或突出人物行动的意义和目的。(四)推镜头 是指被摄人位置不动，只移动摄影机推成近景或特写镜头。
求助,正反打镜头在好莱坞影片中的作用
正反打镜头 女正打男反打 主镜头是好莱坞三镜头法这一成规中的概念。好莱坞在处理电影空间时，为了保持银幕上所造成的那个银幕的现实的幻觉，首先空间不能乱。所以好莱坞在讲故事的时候，首先要确定那个空间。
正反打镜头模式是另一种基本的连贯性剪辑的一部分。使用这种技巧，两个人物之间（或者人和物之间）的交替通过从另一个说话或注视某物的人身上，切至听话或被注视之物上来完成，从而变得自然和有逻辑性。
使观众更加身临其境，并能够更好地感受到场景的氛围，而正反打镜头则更加直接地展示人物的表情、动作和对话交流，使观众更加关注角色之间的互动和情感交流。
“正反打”的定义。这应该是一种在拍摄现场调度组合镜头的规律性规则，百分之九十运用于双人对话场面（实际上多人对话的场面拍摄依然可以通过镜头切割空间的办法而形成正反打的既成事实）。
相反，使用“正反打”拍摄需要切换摄像机的角度，拍摄主角的侧面或背面形象。这种技巧通常用于在对话中切换不同角色的视角，展示他们的情感和态度。但在某些情况下，使用“正反打”可能会分散观众的注意力，破坏场景的连贯性。
最常用的就是过肩镜头，提示角色的存在对话场景在每一种类型片中都是重要的一个场景，对话传递重要的情节信息。过肩镜头加上正反打，是大多数电影人的拍摄手法。但是对话一旦过于密集，就会拖慢电影的节奏。
谁能帮忙解释下电影拍摄手法的正打和反打是怎样的?
1、反打 反打是指摄影机、摄像机在拍摄二人场景时的异向拍摄。例如拍摄男女二人对坐交谈，先从一边拍男，再从另一边拍女（近景、特写、半身均可），最后交叉剪辑构成一个完整的片段。
2、这种拍摄方式通常被称为“正打”或“正面拍摄”，它是一种常见的电影和电视剧拍摄技巧。在“正打”中，摄像机位于主角的前方或正对面，拍摄主角的正面形象和对话。
3、蒙太奇 蒙太奇一般包括画面剪辑和画面合成两方面。画面合成：由许多画面或图样并列或叠化而成的一个统一图画作品。
4、反拍镜头，也称为反打镜头。在使用该术语时，通常简称为反拍或反打。这是一种在影视摄影中经常使用的手法和术语，通常是指从前一个镜头摄影和摄像角度的正反面或侧反面拍摄。反拍通常称为外反拍和内反拍。
到此，以上就是小编对于好莱坞的三镜头法的问题就介绍到这了，希望介绍的几点解答对大家有用，有任何问题和不懂的，欢迎各位老师在评论区讨论，给我留言。
