本篇目录：
简述好莱坞商业电影与艺术电影在剪辑上的区别
商业片比艺术片要保守不少。因为商业电影追求经济利益，势必要沿袭之前电影成功的一些规律，一个新的点子，可能得十年才会更新，所以要保守不少。
标准不一样 商业片标准是为了短期内获取商业利益，从编剧到导演及演员均为此角度考虑，充满了轰动场面和通俗性笑料，并不考虑深层次内容的影片。艺术片要有丰富内涵，展示的是人、自然、事物的一面。
艺术电影：追求的是影片的艺术内涵，以行业认可为目标；商业电影追求的是票房及其衍生物的市场价值，以消费者认可为目标。
简述电影剪辑发展历史
1、剪辑的发展历史：从技术发展的角度看，电影剪接已经并正在经历第三个阶段：第一个阶段是手工制作阶段，这是无声电影时期，由手工技术操作剪接影片。
2、电影发展史的五个阶段是：电影技术发明期（1832—1895）。无声电影时期（1895—1927）。成熟期（1927—1945）。发展期（1945—80年代末）。电影新时期（90年代—）。
3、当代影视后期制作 (1)改革开放以来，我国的经济建设和社会建设都取得了不同程度的发展，在经济建设和社会建设发展的有利推动下，我国的影视文化发展也取得了令人瞩目的成就。
4、（一）形成期（1895年—1927年），从爱迪生、卢米埃尔在美国和法国发明电影之日起，经历了从短片到长片，从单镜头到多镜头剪接，从而形成视觉语言的二十多年历史。（二）发展期（1927年—1945年）。
5、电影发展史的五个阶段是：十九世纪30年代，电影开始了它的诞生前的技术准备期，也叫做发明期。
好莱坞制片方式的特点
1、年代好莱坞制片生产模式的特点包括以下几个方面： 以制片人为中心：制片人是影片的负责人，统一指挥、统一调度，他们进行市场调查，探寻各种观众的欣赏口味以确定自己影片的拍摄方向。
2、表现手法 在艺术上大量借鉴了欧洲艺术电影的创作经验，电影创作者们在跳出经典好莱坞戏剧电影模式的同时，又吸纳其合理成分，在表现手法上突出电影的影像功能。
3、特点：大而全的制片企业，采用流水线式的制片方式。制片人拥有至高无上的权利，在影片制作过程中所产生的作用凌驾于导演之上。创生了明星制，并与之相辅相成。
4、年代好莱坞制片生产模式的特点：以制片人为中心。制片人是影片的负责人，统一指挥、统一调度。他们进行市场调查，探寻各种观众的欣赏口味以确定自己影片的拍摄方向。专业分工，集体创作。
什么是“典型的好莱坞电影模式”?
表现手法 在艺术上大量借鉴了欧洲艺术电影的创作经验，电影创作者们在跳出经典好莱坞戏剧电影模式的同时，又吸纳其合理成分，在表现手法上突出电影的影像功能。
然而在历史上，虚构性的电影似乎被形态单一的叙事模式所主控，我们将这类主导的类型称为“经典好莱坞电影”——经典是鉴于它长时间的，稳固且富有影响历史：“好莱坞”是指这种类型是在美国电影公司的影片中形成了最后的形态。
【中间】电影的中间部分，是整个剧本最长的一段。这里需要引入一个概念——情节点。剧本的情节点，即是区分开头、中间、结尾三部分的两个时间。
主要是指以某种受欢迎的影片为模式，进行批量生产，成为对模仿的模仿。这种模式由格里菲斯开创并由好莱坞在以后几十年逐渐丰富完善，是一个经典好莱坞理论。
表现手法 在艺术上大量借鉴了欧洲艺术电影的创作经验，电影创作者们在跳出经典好莱坞戏剧电影模式的同时，又吸纳其合理成抄分，在表现手法上突出电影的影像功能。
三段式情节模式是指结构分为头、中、尾这样的三段式传统剧作模式。相关介绍：在电影剧作的教学领域里有一本广泛流传的教材：悉德.菲尔德撰写的《电影剧本的写作基础》。
美国好莱坞电影制作体制
1、它位于加利福尼亚州洛杉矶市的西北部，是美国电影电视工业的中心。好莱坞最初只是一片村庄，20世纪初，美国电影制作中心由纽约逐渐移向阳光 明媚的西海岸。
2、一般指称20年代初至40年代末的美国电影。因美国电影业集中于洛杉矶郊外的好莱坞而得名。好莱坞电影是艺术商品化的表现形式。
3、至于何为标准、规范的好莱坞电影剧本，直接去买发行的电影剧本看看就知道了。另外如果你自己拍一个短剧在YouTube上能有千万的播放量，好莱坞的人也会注意到你的。
到此，以上就是小编对于好莱坞经典剪辑手法的问题就介绍到这了，希望介绍的几点解答对大家有用，有任何问题和不懂的，欢迎各位老师在评论区讨论，给我留言。
