什么是好莱坞经典叙事（什么是好莱坞经典叙事结构）

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表现手法在艺术上大量借鉴了欧洲艺术电影的创作经验，电影创作者们在跳出经典好莱坞戏剧电影模式的同时，又吸纳其合理成分，在表现手法上突出电影的影像功能。

新好莱坞阶段是指从60年代至今的电影时期，在这个阶段，高成本的“重磅炸弹”策略使类型片在表达方式上发生改变，社会意义也走向了多元。新好莱坞是旧好莱坞的延伸和发展，它是电影艺术内部和社会文化环境变化的结果。

1、经典好莱坞电影在结构故事和展开情节方面明显地以戏剧化作为基础：故事情节充满戏剧的冲突，故事结构完整封闭，故事发展逐次递进直到结尾的高潮并总离不开大团圆的结局。如《卡萨布兰卡》《魂断蓝桥》。

2、年代的好莱坞电影，这时聚集了一大批好的编剧、导演、演员，电影的处理技术也成熟，拍摄电影并且形成产业链，像流水线一样拍电影。好的电影很多，像施瓦辛格系列，第一滴血，都是那个年代的，太多了，说不过来。

3、纵观好莱坞发展史，好莱坞电影美学风格在上世纪的七十年代有一次较大的变化，在此之前可以称为经典好莱坞时期，而之后则可成为新好莱坞时期。第一次世界大战结束以后十年中间，对于美国电影而言，乃是一个征服全世界的兴盛时期。

4、好莱坞经典叙事模式是指从19世纪初开始支配着好莱坞电影生产的一种普遍的叙事模式。这种叙事模式被许多理论家称为“经典模式”。所谓经典，是指它代表着一种实际的操作准则，而非指它具有普遍意义上的高度艺术性。

5、《教父》The Godfather 1972年 9 分科波拉黑帮经典《教父》的首部，派拉蒙公司最成功的影片之一，坐稳IMDB头把交椅应属众望所归。

而新好莱坞的导演们是在传统电影的熏陶下成长起来的，所以，这一代人对待文化传统有一种矛盾的态度：既想继承传统又想拒绝传统，既希望从影片中找到肯定自己的根源，又希望影片能相对地摆脱过去。

旧好莱坞电影创作遵循着一种戏剧电影的美学原则，其基本特征体现在三个方面：即戏剧化的故事结构，类型化的人物形象和自然流畅的连续性剪辑。

表现主题 “新好莱坞”的表现主题基本结束了经典时期的“梦幻银幕”，更多展现地是对社会、对历史、对人类的思考。叙事方式在叙事上，相对于经典好莱坞，“新好莱坞”更具开放性和多线性。

B项，旧好莱坞影片情节结构都比较单一，形成了固定的模式。而新好莱坞电影打破追求戏剧性的单向叙事模式，时空转换更加灵活，不再追求故事情节的完整性而寻求开放的结尾。

所谓「新好莱坞」指的是：从1967年一1976年，这样一段时间。

1、非限制型的叙述手法：经典好莱坞电影的叙事众多技法中最明显的倾向是采用“客观化”，意即呈现一个基本的客观故事，在此基础上穿插人物的“知觉主观”和“心理主观”视点。

2、表现手法在艺术上大量借鉴了欧洲艺术电影的创作经验，电影创作者们在跳出经典好莱坞戏剧电影模式的同时，又吸纳其合理成抄分，在表现手法上突出电影的影像功能。

3、表现手法在艺术上大量借鉴了欧洲艺术电影的创作经验，电影创作者们在跳出经典好莱坞戏剧电影模式的同时，又吸纳其合理成分，在表现手法上突出电影的影像功能。

4、类型电影的典型特征是，它们具有共同的主题，风格样式和视觉动机。今天人们熟知的类型片都是在好莱坞的“黄金时代”建立起来的，那是大制片厂的高峰时期。

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