好莱坞用光（好莱坞如何）

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1、当然，如果想更丰富的话，可以简略讲述一下比如第一部彩色电影《名利场》，第一部有声电影《爵士歌手》，这些有代表性的电影后来都进行过翻拍，也有代表性，时间也是20世纪20年代末30年代初左右，比较符合你要求的时间背景。

2、经典好莱坞电影在结构故事和展开情节方面明显地以戏剧化作为基础：故事情节充满戏剧的冲突，故事结构完整封闭，故事发展逐次递进直到结尾的高潮并总离不开大团圆的结局。如《卡萨布兰卡》《魂断蓝桥》。

3、歌舞片在30年代开始盛行，并成为30、4O年代的流行时尚，出现了一系列经典的歌舞片，如我们熟知的《绿野仙踪》Wizard of Oz，《四十二号街》等。

4、但若你讨厌话剧，《北非谍影》、《乱世佳人》未必能成为你心目中的经典。五六十年代，好莱坞受到电视的冲击，开始向大场面豪华制作发展。美仑美奂的歌舞片、千军万马的史诗片，给现代观众带来正反两方面的效应。

5、世纪世界经典电影《教父》The Godfather 1972年 9 分科波拉黑帮经典《教父》的首部，派拉蒙公司最成功的影片之一，坐稳IMDB头把交椅应属众望所归。

顺光。顺光照射方向与照相机镜头拍摄方向完全一致，二者在同一条轴线上。运用顺光摄影的特点是拍摄的景物明亮、鲜艳，色彩还原真切，景物的阴影极少。同时，由于凹凸、纹理均有强光照射而失去了线条感，画面缺少反差。

摄影用光有七种方法，分别是顺光、顺侧光、侧光、侧逆光、逆光、顶逆光、脚光。光位是在确定的拍摄方向条件下，围绕着被拍摄对象作不同位置的照明变化的。

在拍摄中，摄影师可以利用反光板来控制光线的方向和强度，从而达到最佳的拍摄效果。例如，在拍摄人像照片时，摄影师可以利用反光板来补光，从而突出人物的轮廓和纹理。

个摄影技巧一，拍人像拍摄模式：M档静态人像：光圈优先(AV档)、动态人像：快门优先(TV档)。参数设置：肖像，小场景人像使用大光圈，大场景人像使用小光圈。感光度要尽量低。构图：居中构图、三分法构图、九宫格构图。

环境光是指日常生活中用于照明的各类光线，多指戏剧创作的内景或生活中所出现的人工光线，可利用环境光线营造各类光线，如阴、晴、日、夜、黄昏、黎明等，烘托主体，突出主体，不使主体淹没在背景之中，还具备营造环境气氛的作用。

充分利用不同颜色的光源摄影师运用多种不同的光源创作了这幅作品。其中每一种光源都有不同的颜色，不同的光线完美地表现出了拉斯维加斯的情绪。提示：以人造光为乐，特别是夜景中。

1、辅助光：亦称“副光”，是指照在未被主光直射的阴影部的辅助光线。它对画面阴暗关系起一种调节平衡作用。辅助光常用比较柔和的光线。

2、一般来说，在影视创作中灯光营造主要功用在于利用灯光进行造型设计，利用光效创造环境氛围，运用灯光营造的光影和色彩视觉效果进行灯光表意，与此同时，灯光营造还能够对影视创作叙事表达带来不一样的视觉效果。

3、辅助光辅助光使用了照亮主光直射的阴影部分，对电视画面的明暗起着一定的调节作用。辅助光通常使用比较柔和的光线，如LED影视平板灯。

4、国家二级摄影师，专门从事影视摄影工作。担任电影《变暖的地球》（此片获2011年第28届中国电影金鸡奖）的摄影师。只有不断观摩优秀纪录片作品，通过实际的拍摄去积累经验，你才能在今后的拍摄中从容运用光线赋予的丰富表现力。

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