好莱坞如何读懂观众（好莱坞电影十分注重分析观众心理）

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1、好莱坞电影市场的变革和好莱坞大片跌落神坛的原因，都表明好莱坞电影需要寻找新的发展方向。1引入新的元素好莱坞电影需要引入新的元素，如新的故事情节、新的视觉效果等，以增强观众的兴趣。

2、近年来好莱坞大片在中国越来越不卖座的原因一方面是由于国产影视片渐渐的崛起让好莱坞大片票房跌落，另一方面是由于好莱坞大片剧情的逐渐套路化和所传达的价值观与中国国人的思想不相符合。

3、而好莱坞也对在中国市场遇冷这件事情表达出了担忧，感觉到十分的有压力。但其实出现这种情况与他们自身是有很大的问题的，首先就是票房大不如前最主要的原因就是因为影片的质量越来越差。

4、这其中最主要的原因就是内地电影的崛起，内地电影在近几年有了非常大的发展，国内电影不论从制作上还是特效以及剧情等方面都已经缩小了和好莱坞的差距，逐渐占领了国内的电影市场。

要拍自己熟悉的题材。张艺谋的《红高粱》、《大红灯笼高高挂》和《菊豆》都在国际上得过奖，并且让外国人更全面地了解中国。来自黄土高坡的张艺谋，拍自己熟悉的人和事都能拍出自己的特色。

强大的特技制作班底。变形金刚，阿凡达，2012……2 暴力美学，大规模杀伤武器的运用、格斗镜头的真实，迎合一部分低智商的感官受众。

在新媒体的冲击之下，影视制作人员应积极导人新的产品，主动审视自身拥有的资源，了解时尚风潮，调和理性与感性，提升美的概念及素养，熟悉新媒体环境下影视国面的编排.发挥现有资料的优势，用生动的影像吸引大种的目光。

好莱坞的经验借鉴：内核上，以消费需求为导向，在做好充分前期调研的基础上使得产品和内容符合用户爱好。外延上，注重树立电影品牌(例如迪士尼)，形成无意识的号召力。

表现手法在艺术上大量借鉴了欧洲艺术电影的创作经验，电影创作者们在跳出经典好莱坞戏剧电影模式的同时，又吸纳其合理成分，在表现手法上突出电影的影像功能。

总体来说，好莱坞电影美学理论注重视觉效果和故事情节的吸引力，同时也注重情感表达和主题的明确性。这些准则和手法在好莱坞电影的制作中得到广泛应用，成为了好莱坞电影的标志性特征。

非限制型的叙述手法：经典好莱坞电影的叙事众多技法中最明显的倾向是采用“客观化”，意即呈现一个基本的客观故事，在此基础上穿插人物的“知觉主观”和“心理主观”视点。

功能性——总是力图安抚观众的心灵。类型电影的制作和类型观念的发展，尽管在某种程度上丰富了电影的叙事形式和叙事语言，但从整体上看，好莱坞类型电影的叙事模式，仍旧隶属于戏剧性的叙事模式。

旧好莱坞电影创作遵循着一种戏剧电影的美学原则，其基本特征体现在三个方面：即戏剧化的故事结构，类型化的人物形象和自然流畅的连续性剪辑。

情节紧凑：好莱坞电影情节紧凑，通常采用三幕式或五幕式结构，通过引人入胜的故事情节和反转来吸引观众的注意力。

经典好莱坞电影编导剪辑手法 80年代以来，在我国电影艺术的发展中，由于长镜头风格的引入、宽银幕的发展(包括遮幅银幕)，以及电视艺术的发展，电影的剪辑受到明显的冲击。

影视资源的枯竭和观众审美疲劳带来的焦虑，是好莱坞“文化入侵”其他国家民族素材的重要原因。“欲望工厂”的生产要得以延续，最重要的就是新奇。这不仅仅指电影拍摄技巧和电影明星的不断更新。

《长城》是由中国电影股份有限公司、乐视影业、传奇影业、环球影业联合出品，由中国导演张艺谋执导，马特·达蒙、景甜、佩德罗·帕斯卡、威廉·达福、刘德华、张涵予等联合主演的奇幻动作片。

好莱坞烂片在中国也赚钱显然给了国内电影人一些警示，首先是，国产电影市场的需求、产业的水平与观众审美与品味决定了好莱坞是否会尊重中国资本与电影产业合作者以及中国观众，也决定了好莱坞面向中国生产电影的质量与产量。

好莱坞电影中的典型特点是：二元性：文化价值与反文化倾向的对立。重复性：反复使用题材和素材。累积性：效果主要靠冲突过程刺激的累积。预见性：情节大致相同。

从出品厂家来看，凡是属于八大公司的电影，都是好莱坞电影。如米高梅，派拉蒙，20世纪福克斯、华纳、环球、哥伦比亚……从演员角度来说，好莱坞电影是明星制，这是和其他地区电影的主要不同之一。

除了动人情节、特殊效果、盈利外，电影还担负着向广大影迷和观众传达文化更深层内涵和意义的重任。不能只是停留在表面的浮华，这只是过眼云烟，昙花一现。

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